На сайт Санкт-Петербургской филармонии им.Д.Д.Шостаковича
Международный фонд культурных инициатив маэстро Темирканова
 |
10 декабря 2008 года маэстро Темирканов празднует 70-летие!
Трудно это представить. Во-первых, потому, что юбиляру уж никак этих лет не дашь, ни по внешнему его красивому и подтянутому облику, как будто воплотившему образ истинного петербуржца, ни по его активной творческой деятельности в родном Петербурге, Москве и за рубежом. Только в последнее время Юрий Хатуевич Темирканов, помимо обычных своих обязательств, стал главным приглашенным дирижером Большого театра и главным дирижером Королевского театра Пармы, да и концерты его каждый раз становятся событием. Вот и в дни юбилея Ю.Х. Темирканов вновь порадует своими программами любителей музыки – одна посвящена Прокофьеву, другая - Брамсу. А солистами в этих концертах выступят ярчайшие звезды – Евгений Кисин и Ефим Бронфман.
Как все же быстро мелькнули прошедшие десятилетия!
Имя Ю.Х. Темирканова стало широко известно слушателям в 1966 году, когда он одержал уверенную победу на Всесоюзном конкурсе дирижеров. После победы на конкурсе он был приглашен работать в Малый оперный театр (ныне Михайловский), где еще до конкурса состоялся его дирижерский дебют в «Травиате» Верди и где он оставил о себе очень яркое впечатление. Сохранились восторженные рецензии тех лет, к «Травиате» же маэстро вернулся совсем недавно в Королевском театре Пармы. Именно это выступление, заслужившее восхищение как публики, так и критики, сыграло роль в приглашении Ю.Х. Темирканова на должность музыкального руководителя знаменитого театра, в которой он пробудет до 2013 года, когда состоится празднование 200-летия со дня рождения Верди. А в Малом оперном были не только Верди, но и «Любовный напиток» Доницетти, «Порги и Бесс» Гершвина.
Но маэстро уже ждала филармония. Сначала он стал ассистентом Е. Мравинского, а в 1968 году возглавил Симфонический оркестр Ленинградской филармонии и вывел этот коллектив на принципиально новый уровень. Благоговейное отношение к филармонии у петербуржцев было всегда, но в те годы оно было особенно трепетным: для того чтобы попасть на концерты выдающихся мастеров, надо было претерпеть многие «мытарства» - например, отстоять в долгой очереди, иногда ночь напролет. Но счастье присутствия на концерте искупало все. От каждой программы Ю.Х. Темирканова веяло освобождением и новизной. И дело не только в том, что он исполнял много современной музыки (именно в эти годы началось многолетнее сотрудничество дирижера с Родионом Щедриным и Андреем Петровым), но и в том, что классика звучала современно, а еще прозвучали симфонии Малера, «Симфония псалмов» Стравинского, симфонии Онеггера и многое другое. Маэстро стал гастролировать за рубежом, сначала с московскими оркестрами, потом начались выступления с лучшими зарубежными, например Филадельфийским, а потом он стал вывозить и свой оркестр, достигший к этому времени необходимого уровня.
А потом началась эпоха Кировского театра. Собственно в театре Темирканов появился, когда еще работал в филармонии, тогда, в 1975 году, была осуществлена постановка оперы Андрея Петрова «Петр I». Но с 1976 года он стал художественным руководителем и главным дирижером театра. Вспоминается 1983 год – премьера оперы П.И.Чайковского «Евгений Онегин». Темирканов – не только музыкальный руководитель спектакля, но и режиссер. Благодаря этому достигается удивительная цельность оперы, где все – каждый жест, каждая музыкальная фраза – исходит из оркестра. Сохранилась видеозапись этого спектакля, доступная на DVD на западе, но все же живые впечатления от него были намного ярче. А потом была постановка «Пиковой дамы». Оба спектакля стали не только эпохой в жизни театра, но и настоящей классикой оперы. Не даром они обнаруживают удивительную живучесть – находятся в репертуаре театра до сих пор и снова прозвучат в нынешнем декабре под управлением Валерия Гергиева.
В постановке опер Чайковского проявились не только качества выдающегося дирижера, но и принципы, которым маэстро следует и по сей день. Прежде всего принцип музыкального и сценического единства оперного спектакля, в наиболее полной мере воплощающего замысел композитора. И для Ю.Х. Темирканова этот принцип не голословное утверждение – он не раз отказывался от выгодных предложений из-за неприятия современной режиссуры спектакля. Именно поэтому его появления в оперных театрах в последние годы были так редки. И тем более радостно, что сейчас маэстро снова обращается к опере.
В 1988 году Темирканов с триумфом вернулся в филармонию: впервые за свою историю Заслуженный коллектив Республики выбрал художественного руководителя путем тайного голосования. На этом посту маэстро находится и по сей день, совмещая его с должностью художественного руководителя Санкт-Петербургской филармонии. Это сотрудничество насчитывает уже 20 лет.
90-е годы прошли для нас, слушателей, прежде всего под знаком этого союза, и хотя все эти десятилетия Юрий Темирканов сотрудничал с ведущими западными оркестрами, многими из которых руководил, именно работа с Заслуженным коллективом оставалась для него главной. И оркестр все эти годы сохранял свои позиции одного из лучших симфонических оркестров России.
Сегодня маэстро, безусловно, тяготеет к классике. И это неудивительно: только классическое искусство способно удержать разрушающийся мир и систему ценностей в ясных очертаниях. Романтический порыв сменился мудростью музыканта и человека, но Юрий Темирканов не изменяет себе. И публика платит ему любовью, как и прежде, хотя состав ее изменился гораздо больше и кардинальнее, чем филармония и ее художественный руководитель.
