English   Русский

Сэр Джордж Шолти

Имя сэра Джорджа Шолти, чьё столетие мировая музыкальная общественность отмечает 21 октября, ещё при жизни стало легендой.

Воспитанник Академии музыки имени Ференца Листа в Будапеште, победитель престижного Женевского конкурса пианистов, руководитель прославленных театров Мюнхена и Франкфурта, рыцарь-командор Британской империи, за десять лет вдохновенного труда, упрочивший за Ковент-Гарден репутацию ведущей оперной компании Европы, главный дирижёр лучшего оркестра США, обладатель 31-й статуэтки «Грэмми» – вот вехи богатой событиями творческой биографии Шолти.

Всемирная известность пришла к нему относительно поздно, однако масштабы её сопоставимы разве что с обширной географией гастрольных поездок артиста. Повсюду Шолти знали, как одного из крупнейших музыкантов своего времени, вулканический темперамент которого влечёт к воплощению грандиозных оперных и симфонических полотен, а неукротимая работоспособность содействует безупречной реализации поставленных им творческих задач.

Даже по самым скупым оценкам, его репертуар охватывал свыше трёхсот сочинений примерно семидесяти композиторов разных эпох и региональных школ. А выпущенная в 1960-е годы первая в истории студийная стереофоническая запись тетралогии Вагнера «Кольцо нибелунга» недавно признана авторитетным журналом «BBC music magazine» «величайшей записью всех времён».

В связи со знаменательной датой представляем вниманию читателей небольшой фрагмент из новой книги Екатерины Шелухиной «Сэр Джордж Шолти. Встречи с Россией» – первого монографического исследования на русском языке, посвящённого творческим связям дирижёра с русской музыкальной культурой и её видными представителями.

***
В ходе гастролей в Москве в сезоне 1990/91 года маэстро Шолти провёл дирижёрский мастер-класс. Участие в нём приняли студенты консерватории, два из которых – Игорь Дронов и Александр Ведерников – впоследствии стали известными исполнителями.

Для занятий была выбрана Шестая «Патетическая» симфония П.И. Чайковского. Шолти расположился в оркестре с партитурой в руках, но вряд ли она была ему необходима. Дирижёр предвосхищал каждое вступление, обращаясь к той или иной оркестровой группе. Он всё время пребывал в динамике и, по меткому выражению одного из оркестрантов, даже сидя производил впечатление «сгустка энергии в состоянии компрессии». К оробевшим в присутствии мастера ученикам он проявлял терпение и такт; в виде рекомендации мог заметить: «В этом месте я сделал бы следующее...». Главный урок был впереди.

Прозвучали первая и вторая части симфонии. Для исполнения «Скерцо-марша» сэр Джордж сам поднялся на дирижёрский подиум. Все, кто присутствовал тогда на сцене и в зале, пережили волнующий и по-своему уникальный опыт. Магнетизм личности Шолти, его невероятная энергия, какая-то особая убеждённость в правильности того, что он делает, заставили оркестр вмиг преобразиться. Неожиданно для себя каждый музыкант почувствовал, что способен играть гораздо лучше, чем всего несколько минут назад. Все подтянулись, будто внезапно выросли, и началось обыкновенное чудо.

Если что-то не устраивало Шолти, он делал краткую остановку, давал сверхточные указания и тут же продолжал дирижировать, не позволяя никому расслабиться. Как опытный капитан, он вёл молодежный оркестр по выверенному фарватеру через все рифы в море Чайковского. Едва взметнулись ввысь последние аккорды, вспенилось и забурлило другое, зрительское море. Началась овация, какую не часто услышишь даже в Большом зале Московской консерватории!